STRATEGI PERANCANGAN DESAIN KOSTUM KARAKTER UNTUK MEREPRESENTASIKAN IDENTITAS VISUAL DALAM CONCEPT ART FILM ANIMASI 'LANGKAH LINTANG'

This is the latest version of this item.

Penelitian tugas akhir ini membahas strategi perancangan desain kostum karakter dalam merepresentasikan identitas visual pada concept art film animasi hybrid 2D dan 3D Langkah Lintang. Film ini mengangkat isu resiliensi remaja, khususnya remaja perempuan yang rentan mengalami self-doubt, kehilangan, dan tekanan emosional dalam proses pendewasaan. Penelitian menggunakan metode kualitatif deskriptif dengan model ADDIE (Analysis, Design, Development, Implementation, Evaluation) sebagai kerangka perancangan. Desain kostum dikembangkan sebagai simbol visual yang mendukung narasi cerita secara non-verbal yang merepresentasikan dinamika emosional karakter melalui warna, motif, dan simbol visual. Strategi desain mengintegrasikan tren busana generasi muda saat ini yaitu, tren Berkain. Hasil perancangan menunjukkan bahwa desain kostum yang dirancang berdasarkan observasi visual, wawancara dengan praktisi animasi, serta studi literatur mampu memperkuat identitas visual karakter dan membantu menyampaikan perkembangan emosi serta proses resiliensi karakter tanpa bergantung pada dialog. Penggunaan motif batik memperlihatkan potensi desain kostum sebagai media komunikasi visual sekaligus sarana pelestarian budaya yang lebih relevan dengan generasi muda. Dengan demikian, desain kostum dalam concept art film animasi dapat menjadi strategi visual yang efektif untuk mendukung narasi dan pembentukan identitas karakter.
Kata Kunci: Resiliensi Remaja, Desain Kostum, Concept Art, Identitas Visual, Animasi Hybrid, Adaptasi Budaya, ADDIE.

This final project research discusses the costume design strategy in representing visual identity within the concept art of the hybrid 2D and 3D animated film Langkah Lintang. The film explores adolescent resilience, particularly among teenage girls experiencing self-doubt, loss, and emotional challenges during their coming-of-age phase. The study applies a descriptive qualitative method using the ADDIE model (Analysis, Design, Development, Implementation, Evaluation). Costume design functions as a non-verbal visual symbol medium that reflects emotional development through color, pattern, and symbolic motifs. The design integrates contemporary the youth fashion trends Berkain. The results show that costume design developed through visual observation, interviews with animation practitioners, and literature studies was able to strengthen the character’s visual identity and communicate emotional development and resilience without relying on dialogue. The use of batik motifs and local cultural adaptation also demonstrates the potential of costume design as a medium of visual communication and cultural preservation that remains relevant to younger generations. Therefore, costume design in animation concept art can become an effective visual strategy to support storytelling and character identity development.
Keywords: Adolescent Resilience, Costume Design, Concept Art, Visual Identity, Hybrid Animation, Cultural Adaptation, ADDIE.